秋夜即事
作者：李商隐 ｜ 朝代：唐代
🎵 诗词朗读
📥 下载音频文件
🖼️ 诗意画境
🖼️ 查看原图
📜 原文
竹坞无尘水槛清，
相思迢递隔重城。
秋阴不散霜飞晚，
留得枯荷听雨声。🎯 主题
《秋夜即事》主要表达了诗人在秋夜中的孤独与相思之情。诗中通过描绘清幽的环境、阴郁的秋景和枯荷听雨的意境，展现了诗人内心的寂寥与感伤。同时，诗人特意保留枯荷以听雨声的细节，也体现了他对生活细微之美的独特感受和审美情趣。整首诗在表达相思之苦的同时，也透露出一种内心的宁静与超脱，反映了李商隐诗歌特有的含蓄深沉、意境优美的艺术风格。
🏗️ 结构
李商隐的《秋夜即事》是一首七言绝句，其结构特点体现了唐代绝句的经典章法布局和精巧的层次安排。
从章法布局看，这首诗严格遵循了绝句"起承转合"的结构模式。首句"竹坞无尘水槛清"为"起"，描绘了一个清净无尘的竹坞和水槛，为全诗奠定清幽的基调，是整首诗的景物铺垫。第二句"相思迢递隔重城"为"承"，由景生情，引入相思之情，承接上句的景物描写，将情感与景物联系起来，"迢递隔重城"表明相思之远，空间上的阻隔。第三句"秋阴不散霜飞晚"为"转"，转入更深层次的秋夜描写，"秋阴不散"表明天气阴沉，"霜飞晚"点明了时节已是深秋，在情感上有所转折，由相思之情转为对自然环境的观察。末句"留得枯荷听雨声"为"合"，将全诗的情感和景物融为一体，既是眼前实景，又暗含了诗人内心的孤独和感伤，收束全诗，点明"秋夜即事"的主题。
从层次安排看，这首诗可分为两个层次。第一层次是前两句的"由景入情"，第一句描绘竹坞和水槛的清幽景象，第二句由此引出相思之情，这是一个由外到内，由景到情的层次递进。第二层次是后两句的"情景交融"，第三句描写秋夜的自然环境，第四句则将这种环境与人的感受结合起来，"枯荷听雨声"既是自然景象，也是诗人内心世界的写照，体现了物我合一的艺术境界。
在时空结构上，这首诗也展现了精心的安排。空间上，从竹坞、水槛的近景，到"隔重城"的远景，再到"枯荷"的中景，空间感有层次地展开。时间上，从静态的景物描写，到"霜飞晚"的时间暗示，再到"听雨声"的动态感受，时间感也在逐步推进。
此外，诗中还运用了对比、象征等艺术手法，如"无尘"与"清"营造的清净氛围与后文相思之苦的对比；"枯荷"象征内心的孤寂和衰败，"雨声"象征情感的波动。竹坞、水槛、秋阴、霜、枯荷、雨声等意象叠加，共同营造出秋夜的凄清氛围，展现了诗人高超的艺术构思能力。
✍️ 语言风格
李商隐的《秋夜即事》体现了其典型的婉约含蓄风格，语言精炼而意境深远。在用词方面，诗人选择了清雅含蓄的词汇，如"竹坞"、"水槛"、"秋阴"、"枯荷"等，这些词语不直白，而是通过意象的营造来表达情感。诗中的意象具有很强的视觉性和听觉性，"竹坞无尘水槛清"勾勒出一幅清幽的画面，而"留得枯荷听雨声"则形成了鲜明的听觉意象。同时，诗中的词语如"相思迢递"、"秋阴不散"等，带有浓厚的情感色彩，表达了诗人内心的孤寂和思念之情。
在修辞手法上，这首诗运用了多种技巧。首先是借景抒情，整首诗通过描绘秋夜的景象来表达诗人的情感，特别是首句和末句，都是通过景物描写来抒发情感。其次是对比，诗中运用了多组对比，如"无尘"与"清"的对比，"相思"与"隔重城"的对比，"秋阴不散"与"霜飞晚"的对比，这些对比增强了诗歌的艺术张力。第三是拟人，在"秋阴不散霜飞晚"一句中，诗人将"秋阴"拟人化，赋予其"不散"的意志，增强了诗歌的生动性。此外，诗中的"枯荷"象征着诗人的孤独和寂寞，而"雨声"则象征着诗人内心的忧愁和思念，体现了象征手法的运用。"重城"则借代为远方的距离和阻隔，增强了诗歌的含蓄性。
在句式结构上，这首诗前两句写景，后两句抒情，形成了一种由景入情的结构。诗中的第一句和第二句，第三句和第四句在结构上形成了一定的对仗，增强了诗歌的节奏感和音乐美。诗歌从竹坞、水槛的近景，到相思迢递的远情，再到秋阴、霜飞的中景，最后到枯荷、雨声的近景，形成了一种层次分明的空间结构。
在情感表达上，诗人没有直接表达自己的情感，而是通过景物的描写来间接表达，体现了李商隐诗歌一贯的含蓄委婉特点。诗中的景物描写和情感表达融为一体，如"留得枯荷听雨声"一句，既是写景，也是抒情，达到了情景交融的艺术效果。诗人通过"枯荷听雨"这样的小场景，表达了自己内心的孤独和思念，体现了以小见大的艺术手法。
总的来说，李商隐的《秋夜即事》在语言风格上具有清雅含蓄、意象鲜明、情感色彩浓厚等特点；在修辞手法上运用了借景抒情、对比、拟人、象征、借代等多种手法；在句式结构上层次分明，对仗工整；在情感表达上含蓄委婉，情景交融，以小见大。这些特点共同构成了李商隐诗歌独特的艺术风格，也体现了唐代婉约派诗歌的典型特征。
📚 文化札记
《秋夜即事》是晚唐诗人李商隐的代表作之一，诗中蕴含丰富的文化元素和情感内涵。
"竹坞"指的是竹林中的房舍或庭园。在唐代文人雅士的居所中，竹子是极为常见的景观元素，象征着高洁、坚韧的品格。竹坞代表了一种清幽雅致的环境，是文人理想的居所，体现了唐代士人追求与自然和谐共处的生活美学。
"水槛"即临水的栏杆或平台，是观赏水景的地方。这种建筑设计常见于江南园林和唐代文人的居所，反映了当时文人对水景的偏爱和审美追求。
"相思迢递隔重城"中的"重城"指多重的城墙，也可理解为相隔遥远的城市。唐代城市规模宏大，城墙高大厚重，成为人们相聚的阻隔。李商隐一生仕途坎坷，多次辗转各地任职，与亲友分离，这句诗可能表达了他在异乡的孤独感和对亲友的思念之情。
"秋阴不散霜飞晚"描绘了秋天的景象。"霜飞"与二十四节气中的"霜降"相关，霜降是秋季的最后一个节气，通常在公历10月23日左右。如果霜降得晚，说明天气还不太冷，这种自然现象的描写体现了中国古典诗歌中"天人合一"的思想，以及对自然规律的细致观察。
"留得枯荷听雨声"是全诗的点睛之笔。"枯荷"在古典诗词中具有特殊的文化内涵，荷花象征高洁品格，而枯荷则带有一种凄美、萧瑟的意味。在寂静的夜晚听雨打在枯荷上的声音，营造出一种凄清、孤寂的氛围。这一意象不仅具有视听美感，还蕴含着深刻的人生哲理：生命即使处于低谷，依然有其价值和意义，反映了李商隐在面对人生挫折时的一种豁达和超脱。
这首诗整体体现了中国古典诗歌中常见的"悲秋"主题。在中国传统文化中，秋天往往象征着凋零、衰败，容易引发人们的伤感情绪。李商隐通过秋天的景象，表达了自己的人生感慨和情感体验，同时也反映了唐代文人的精神世界和生活态度。
🌅 创作背景
《秋夜即事》创作于唐朝晚期，约公元九世纪中叶，具体地点可能在李商隐任职的长安、洛阳或其他城市官署居所。当时李商隐正值中年，经历了政治生涯的起伏与挫折。
李商隐此际生活状况较为坎坷。他才华横溢却仕途不顺，因卷入牛李党争而屡受排挤，政治抱负难以施展。诗中"相思迢递隔重城"一句，反映了他与所思之人相隔遥远的孤独心境。李商隐一生情感丰富，多有相思之作，此诗正是他内心情感的真实流露，既有对远方亲友的思念，也包含对自身处境的感伤。
从历史背景看，李商隐生活在唐朝由盛转衰的关键时期。当时藩镇割据、宦官专权、党争激烈，社会动荡不安。特别是绵延数十年的牛李党争，使许多文人如李商隐般成为政治斗争的牺牲品。这种时代背景下，知识分子普遍怀有忧国忧民却又无力改变现状的矛盾心理，这也影响了李商隐的创作风格，使其作品常带有忧郁、感伤的色彩。
这首诗的创作动机源于诗人在秋夜中的孤寂感受。眼前"竹坞无尘水槛清"的清幽环境，以及"秋阴不散霜飞晚"的季节特征，触发了他的创作灵感。特别是"留得枯荷听雨声"这一意象，既是对自然景观的细腻描绘，也象征了诗人内心的凄凉与孤独。李商隐善于将外在景物与内心情感巧妙融合，创造出意境深远、余韵无穷的艺术效果，这正是《秋夜即事》成为千古名作的重要原因。
💭 情感基调
《秋夜即事》的情感基调以思念、孤独和忧郁为主，同时带有一种哀而不伤的审美超脱。诗人通过"相思迢递隔重城"直接表达了对远方之人的深切思念，这种情感在秋夜的衬托下更显深沉。
氛围特点表现为清幽、凄清与寂寥。首句"竹坞无尘水槛清"营造出洁净幽静的环境，而"秋阴不散霜飞晚"则增添了压抑沉闷的秋天气息。末句"留得枯荷听雨声"尤其精妙，枯荷与雨声的意象组合，既呈现了凄清寂寥的秋夜氛围，又体现了诗人对残缺之美的独特欣赏，使全诗在忧郁中透着一丝超然的意境。
🔍 赏析
李商隐的《秋夜即事》是一首意境深远、情感丰富的五言绝句，充分展现了诗人独特的艺术风格和思想内涵。
在意境营造和艺术手法上，诗人巧妙地将眼前景物与内心情感融为一体。首句"竹坞无尘水槛清"勾勒出一幅清幽洁净的园林景致，营造出宁静澄澈的氛围。紧接着"相思迢递隔重城"将视角突然拉远，形成空间上的跳跃感，暗示了诗人内心的思念之情被重重阻隔。后两句"秋阴不散霜飞晚，留得枯荷听雨声"则通过秋夜特有的自然现象，进一步渲染了压抑等待的氛围，尤其是"枯荷听雨"这一意象，将衰败与凄美完美结合，形成独特的审美意境。诗人运用远近结合、对比衬托等手法，使全诗在空间和情感上形成回环，意境深远。
语言特色和修辞技巧方面，全诗仅二十字却意蕴丰富。诗人选词精准，"无尘"、"清"、"迢递"、"枯"等词语既简洁又富有表现力。修辞上，诗人运用了对比手法，将眼前清幽环境与内心相思之情形成反差；借景抒情，通过自然景物表达情感；拟人化处理，如"秋阴不散霜飞晚"；以及象征手法，如"枯荷"象征衰败，"雨声"象征离愁。特别是最后一句"留得枯荷听雨声"，"留得"与"听"二字用得极为精妙，既表达了对凄美景象的欣赏，又暗示了内心的孤独寂寥。
情感表达和主题思想层面，这首诗呈现了复杂的情感世界。从表面宁静到内心相思，再到秋夜的压抑等待，最后在枯荷雨声中寻找慰藉，诗人的情感经历了丰富的变化。主题上，诗歌探讨了相思、孤独、等待以及审美等主题，表达了诗人对远方之人的思念，以及在孤独和等待中的心路历程。尤其值得注意的是，诗人能够在凄凉和衰败中发现美，这种独特的审美态度体现了诗人对生活的深刻理解。
从文学价值和影响意义看，这首诗是李商隐诗歌艺术的代表作之一，充分展现了他含蓄深沉、意象丰富的风格。特别是"留得枯荷听雨声"一句，成为千古名句，被后人广泛引用和赞赏。"枯荷听雨"的意象也成为中国古典文学中的经典意象，对后世文学创作产生了深远影响。诗中所表达的那种在凄凉中发现美的审美态度，也对中国传统美学产生了重要影响。这首短小精悍的作品，以其艺术成就和思想深度，成为中国古典诗歌中的经典之作。
📖 相关作品
夜雨寄北 李商隐，枫桥夜泊 张继，秋夕 杜牧
🏷️ 标签
晚唐诗歌,七言绝句,婉约派,象征主义,秋景,相思,孤独,寂寥,写景抒情,思念,忧伤,惆怅,秋季,夜晚,借景抒情,枯荷听雨